VIAJE HORIZONTAL

Descripción

A partir de video en repetición continua compuesto por conjunto de imágenes en movimiento: videograbaciones y animación entremezclados que ilustren un recorrido por la naturaleza, pretendo hacer evidente las formas recursivas de la naturaleza para así intentar capturar ese momento en el que nuestra percepción del paisaje se detiene en el límite del infinito.

El material audiovisual por clips de videograbaciones, capturas de recorridos que realice continuamente durante algún tiempo tiempo, y animación generada a partir de software entremezclados media partir de un proceso de edición de video con compresión y descompresión de datos. Las imágenes se disolverán unas en otras aunque dejando ver el diferente medio de origen de las imágenes.

Objetivos

- Transmitir la sensación de infinito mediante la contemplación del paisaje.

- Trazar un paralelismo entre el arte y las matemáticas como lenguaje.

-Desdibujar los límites entre natural y artificial.

JUSTIFICACIÓN

Tenemos un lenguaje, matemáticas, como herramienta para entender la recursión en las formas de la naturaleza. A través de este artífice podemos comprender ciertas ideas como lo infinito. Sin embargo, existe un momento en nuestra percepción alcanzará un límite y nuestros conocimientos previos sobre la materia no son suficientes para visualizar lo que sabemos. Es allí cuando aparece la sensación de ser parte de algo que no podemos alcanzar.

Cuando contemplamos un paisaje sucede algo similar, se presenta ante nosotros una imagen inaprensible que al momento de capturar pareciese dejar fuera esa constante de repetición que le da estructura. Dentro del campo del arte, el estudio sobre el paisaje y las sensaciones que este genera en nosotros ha sido tema de reflexión recurrente.

Planteando que la percepción visual implica la participación voluntaria del conocimiento para reconocer e identificar elementos conocidos o desconocidos y apreciar sus detalles con un propósito, utilizo una técnica que se aprovecha de la compresión del video para crear distorsiones intencionadas (datamoshing) con la cual las imágenes se disolverán unas en otras haciendo evidente que las formas existen en sí sin importar el medio que las contenga.

FUNDAMENTACIÓN

Práctico:

John Cage

Escher

Su manejo del espacio basado en estructuras de la geométricas y el trasfondo matemático de sus dibujos.

Cory Arcangel

A través de la transformación en el funcionamiento de objetos electrónicos hace énfasis en sus características.

Andy Goldsworthy

Su proceso de creación es totalmente individual como si el solo formara una pequeña naciente humanidad.

Teórico:

Vilem Flusser

Lev Manovich

Su estudio sobre las posibilidades de transmitir sensaciones por medio de los nuevos medios.

Matila Ghyka

Su investigación sobre figuras geométricas incorporadas en el campo de representación simbólica de diferentes culturas. 

stills

Estos son stills de las animaciones que estoy haciendo en vista pro. Los estoy grabando con la velocidad aumentada y acercamientos a las formas porque es como acercarse a esa parte del paisaje que se hace cada vez más pequeña y a la vez más grande, infinita imposible de medir o alcanzar.

marcando un recorrido en vista pro

Andy Goldsworthy

Revisando la obra de Andy Goldsworthy, su manera de trabajar y sus intereses, pude encontrar algunos puntos en común y diferencias con mi trabajo que me aclararon algunos puntos específicos sobre mi interés en el paisaje.

Andy Goldsworthy, Carefully broken pebbles scratched white with another stone, 1985.

La intención de Andy Goldsworthy al trabajar directamente con la naturaleza es encontrarse con los materiales que esta contiene y tener una experiencia de conocimiento cerrado muy personal al observar, tocar y manipular. El autor se introduce en un espacio específico en el que realiza sus intervenciones de manera intuitiva tomando en cuenta las condiciones que lo rodean aunque no pueda prever con exactitud el camino que tomará su participación.

Mi relación con el paisaje es hacia algo que no puedo alcanzar, no puedo tocar pero quisiera capturar. Estoy entendiendo el paisaje como una serie de imágenes de naturaleza que en conjunto cuentan un montón de lecciones sobre lo que somos. Mi acercamiento con la naturaleza es meramente contemplativo, me inclino más por entender imagen que estos lugares arrojan que por su composición material.

Icicle Spiral (Treesoul) - Andy Goldsworthy – Dumfriesshire, Scotland – After 1985

Sus intervenciones se exponen a la aceptación o al rechazo de la naturaleza, en algunas ocasiones son destruidas y en otras acogidas como parte del lugar, lo que hace evidente esas fuerzas y formas invisibles que dan estructura a lo natural. La experimentación con estos fenómenos le permiten reafirmar el lugar o como dice él "se siente como si tocaras el corazón del lugar".


La inquietud por hacer evidente las formas y las fuerzas de la naturaleza es algo que comparto con este autor, aunque en mi caso me interesa hablar de estas desde la apropiación de estos modelos hechos por la humanidad  para la expansión de nuestra realidad tanto física como abstracta. Como si la naturaleza fuera nuestra maestra creadora.

Sticks - Andy Goldsworthy 1987 

Andy Goldsworthy, Red Cairn

Su ideal sobre trabajar con el tiempo se traduce en la escultura y la fotografía, por un lado tiene un proceso largo de observación y creación y por otro la capacidad de encapsular ese lapso en una imagen fija. En su obra también esta presente un interés por conocerse a si mismo mientras conoce el lugar, le parece importante trabajar en su lugar natal donde le es más evidente el paso del tiempo.

Prefiero pensar en movimiento que en tiempo. Quisiera transmitir la sensación de viaje sobre la naturaleza, como si fuese un recorrido mental sobre las formas de las hojas, los colores cambiantes de las nubes; un movimiento nuestro más que de los elementos en sí. Quisiera capturar esa perfección que entiendo como una lección para mi propio desenvolvimiento como ser humano.

Mis paisajes a lo largo del tiempo

Las siguientes son algunas imágenes de mis trabajos sobre paisaje en orden cronológico. Publicaré todo lo que tengo registrado que es más o menos desde hace 5 años. Quiero ver todas las imágenes juntas para encontrar puntos en común que sean más específicos que la obviedad de que me interesa elpaisaje...

Los elementos que están presentes en casi todas mis imágenes son el mar y la carretera.

La carretera representa el recorrido, y el mar lo infinito.


 

Video glitch

Aunque ya tengo planeado como haré mi video, estos días he estado buscando nuevas formas de glitchear video.  Para mediados de Abril tendré listo todo el material,  por ahora estoy haciendo las animaciones en vista pro, creo que no tiene caso subir cada clip que usaré porque son muchos y muy cortos, alrededor de 15 segundos cada uno. Subiré fotos de los stills en otra entrada.

Aquí estan algunos resultados de edición ruda de video:


rain land from caracolina on Vimeo.

glitch recorr from caracolina on Vimeo.